看完一部作品以后，相信大家有很多值得分享的东西吧，让我们好好写份观后感，把你的收获感想写下来吧。那么我们该怎么去写观后感呢？
今天要推荐的一部电影是2000年由王小帅导演所执导的《十七岁的单车》，影片主要围绕农村进城打工的少年小贵和城里的孩子小坚以及一辆单车发生的一系列故事，但是由于种种原因，该片被禁止在国内上映，但这并不能将这部优秀的影片否定。
故事的开始即进入正题，农村少年小贵找到一份在快递公司送快递的工作，依靠的交通工具是一辆自行车，每单10元，攒够600元时就可以买下这辆公司借给他的自行车，故事本来是很平静的，，小贵马上就可以攒够钱买下自行车了，直到有一天，发生了一件事。
一天小贵被派去找一位张先生取件，但找错了人，耽误了时间，出来之后发现车子不见了，到处都找不到，于是便坐在路边哭，没有给顾客送快递，经理知道后把他开除了，他苦苦哀求，经理答应他如果找到自己的车子就能回到公司工作，但是一直没有找到，在这个过程中还被当成小偷，直到有一天秋生告诉他好像看到了他的车。
小贵自行车的新主人叫小坚，是城里的一个孩子，很想有一辆属于自己的单车，因为周围的同学都有自己的车，而自己的家庭条件并不好，他有一个漂亮并且家境很好的女朋友，他一直很自卑，于是他把爸爸要给同继母的女儿上学的钱偷走，在二手市场买了一辆车，就是小贵的车，他很喜欢这辆车。
在一次和女朋友约会时，车子被小贵骑走了，小坚追上去并和同学一起打了小贵，抢回了车子，之后小贵就一直跟着小坚，发现他藏自行车的地方，便拿走了车子，经理见这样便让他回到快递公司。但是一天小坚和同学找到他又抢回车子，小贵无奈找到了小坚的父亲，父亲知道真相之后打了小坚，让小贵把车子带走了。
小坚不甘心，又和同学们找到小贵，但这次无论怎样小贵就是不松开车子，同学们纷纷出主意，小贵都不答应，最后双方无奈达成协议，一人一天使用车子。这样持续了一段时间，又发生了一件事，小坚发现女友潇和另一个车技好的小混混在一起，于是便偷袭了小混混。
于是小坚被追打，由于这一天要把车交给小贵，导致小贵也被打，车子也坏了，二人既无助又无奈，只能暗自神伤。
故事围绕一辆单车的归属问题，体现出小贵和小坚两个身份不同但命运相同的少年的青春。小贵作为一个农村进城打工的小孩，社会对他是不公平的，被人看不起，处处都在制约着他，他骨子里那股倔强是他仅存的尊严，但是也是这种倔强让他失去了最后的尊严；小坚的身份与小贵又很大的差异，他拥有城市户口，可以上学，但是他的青春是更残酷的，虽然在城市里，但是他一直很自卑，当他发现自己买的车子是偷来的，他也不愿承认，当他发现女朋友离开他时，他也发现自己不再需要这辆车了，但自己也是遍体鳞伤了。
对于二人来说，这辆车就是他们的全部，他们对这辆车的追求越是执着，他们的青春就越残酷，他们就像是被这个社会抛弃里一样，迷惘，挣扎，不断徘徊，这是中国式的青春残酷物语。
讲述成长的故事几乎已近习成一个创作母题，不同的历史时期、不同的导演都在用自己独到的目光演绎成长的故事。而影片《十七岁的单车》正是王小帅用自己独特的目光对成长故事这个创作母题新的演绎。表现了一种被权力压制下的残酷的青春。
影片《十七岁的单车》讲述了外来务工人员小贵和城市居民小坚因一辆山地车而引来的诸多青春琐事以及他们为解决这些事情而做出的种种举动。在影片中，王小帅借飞达快递公司经理的话讲出了山地车不再是一种便捷的交通工具，而是一种资本和权力，是农民小贵融入城市生�
小贵作为一个农民工，似乎已经注定了他与城市的格格不入以及他的残酷的青春。而王小帅添加了一个具有城市户口的主人公小坚，更是讲述了小坚的残酷的青春，这显而易见地指明了主题：无论你在哪里，你的身份有何不同，你的青春都是残酷的。在影片里王小帅更是对造成这种残酷青春的原因做了深入的探索，但是这个原因不再是《青红》中表现的不同文化的悲剧，而是一种权利压制下的必然结果。在小贵的世界里，公司、工作。山地车，城市人俨然成了权利或者制度的隐喻，它们压制着小贵的一切，稍出差错他们都可以使小贵的生活遭受沉重的打击。影片中强调的一个事件让我记忆犹新：小贵在找张先生的时候被服务员糊里糊涂地洗了澡，洗完之后声嘶力竭的哭喊着：“我没钱”，这完全可以说是一个黑色幽默，导演用一种无奈嘲讽的态度表现了农民工与城市的格格不入，表达了小贵的残酷的青春。在小坚的世界里，山地车是一种令人羡慕的资本，有了山地车他才可以融入同学们的生活，他才拥有了自己心仪的女朋友。父亲这个作为正直人物代表的形象一再的改变自己的承诺激起了小坚内心深处的叛逆，他开始怀疑整个世界，他拿走了父亲的500元钱去二手市场买了山地车，他想用自己的行动实现诺言，殊不知，他是在挑战这个规范着社会的制度。在制度面前，小贵和小坚都曾努力过，都在挣扎，但带给他们的却是权利对于他们的严历的惩罚。
影片中一个突出的亮点就是女人这个道具的恰当运用。导演把潇潇的恋情依附于权利作的恰当的转移，更突出了权利与制度在青少年的心中的地位，也突出的强调了权力作为形成残酷的青春的原因的重要性。影片中与小坚产生矛盾的潇潇毅然选择了车技高超的男孩作为自己的伴侣确切的体现了这一点。
在观看影片的《青红》的时候就已经很佩服王小帅的台词功夫，《青红》的内向性格更是表现文化冲击下的青春悲剧的重要选择，外向性格的人在遭遇青春曲折的时候会悉数倾诉于他人，而内向性格的人们的选择更会有无声胜有声的妙处。《十七岁的单车》中王小帅相同的采用了这个选择。本
也许王导的青春经历了太多的残酷，遭受了过多的曲折，能拍出如此振奋人心、勾人回忆的电影，镜头与构图以及音乐的娴熟运用以足可以证明王导的成熟。
当城里孩子向农村孩子伸出手说“我是小坚”的时候，我还天真地以为故事会以一个还算温暖的方式结束，可我错了且是大错特错。很多人说看完《十七岁的单车》后抬头望向天空，忽然发现整个天都是灰蒙蒙甚至是心酸的窒息。不过我是从未把“残酷青春”如此的高帽子套在这部曾经的禁片上。就像影片中的老人们安静，默然，平淡地看着这群孩子们发疯一样逃梭在老北京的胡同小巷，用最原始的思维，最原始的方式去“解决”问题。无需摇头，无需提醒，长大成人，破茧而出，就是一个需要付出惨痛教训的过程。
典型的反应城市侧面，深处的人性，更何况是皇城根儿下。农村孩子小贵才来北京，他只有出卖自己的廉价劳动力来过上清贫日子。单车是他仅有的最大的财富。城里孩子小坚出身复杂家庭，在哥们面前，在漂亮女生面前，单车是
说实话，我很不喜欢仅仅是因为地域不同而造成人与人的巨大的落差。自卑，沉默，容忍，也许我们这个民族的某种特性。小贵拼命用身躯护着单车，负伤小兽般的哀叫，让我揪心许久。最后小贵也拿起板砖，完成了自我超脱，可一切都太迟了还能解决什么呢，他依然是属于这个城市的边缘人。难道小贵和他老乡认定自己“咱没那种命”吗！他扛起单车，拖着为其多次受伤的身躯，缓缓地消逝在车水马龙的尽头。.。王小帅对影片的解读和表现力不错，矛盾的社会，冲突的人生，本就该这样子，尽管痕迹明显依旧。
小坚也是一个可怜孩子。他舒展开双臂迎着风，欢快地骑着单车，白色干净的衬衫上洋溢着只属于青春的微笑，哪怕最后这件衬衫上只有血污。可我早就认定了那一刻的短暂的美好。小坚做了太多我没做过，甚至从没想过的事。与父亲顶嘴对骂，被父亲的耳光抽翻在地；与喜欢的女生约会，羞涩地不能自已；不会吸烟却要故意装得很成熟；拿起板砖不记后果地狠狠地砸向那个黄毛情敌。.。小坚的青春是伤痕累累，但他不会后悔。而我也不会，就算青葱岁月那平淡，简单的日子我也不会计较什么，我已知足，值得去珍惜。
每个人的成长过程是始终在寻找只属于，仅代表自己的一条道路，肯定会有挫折与坎坷。那就对了，不必在乎世俗的眼光，因为到你真正可以独立的时候，会自然而然地找到生存的法则与节奏。往往在那个叛逆的年代，拳头往往唯一保护自己的方式。突然想起一句广告词“I AM WHAT I AM”。.。
两位现在的当红炸子鸡，周迅与高圆圆。我只能很抱歉地认为在《十七岁的单车》里她们仅仅就是花瓶而已，说得好听点是绿叶。无论是导演刻意有为还是个人的偏见，就算换谁或者增加女性角色的戏份都一个样，好了不多说了。
郭连贵，一个农村来京打工的孩子，仅仅17岁。被快递公司招聘为快递员，并配发了一辆高级山地车。当然，车不属于他，只有当工资挣到必须程度，才归他所有。小贵画了很多“正”字，最后挣到了那辆车。可紧之后，车，被偷了。
阵痛之后，他求经理不好炒了他，他必须要把单车找回来——他在车上做了记号。他真“轴”，真的，每个人都这样说他，他要跑遍全北京去找回属于自己的那辆车！
但是几经周折，车落到了同样是17岁的，高中生小坚的手里。他家也很穷，他和他爸、后妈、一个继妹生活在一齐。他梦想有一辆车，最终偷了他爸的钱，从黑市上偷偷买了一辆，当然，也就是郭连贵丢的那辆。正因那辆车，他在一帮铁哥们当中有了面子，一放学就玩车技表演；正因那辆车，他引来了一个漂亮女生的主动追求。
一辆车，承载着两个17岁少年的希冀。心情不好
最终，车被郭连贵找到了，他不善解释，只是一再从小坚那里把车一遍又一遍的“拿”回来，也因此挨了一遍又一遍的打。在他眼里，只有拿回那辆车，才能回快递公司上班；回快递公司上班，才能挣到钱。应对这样的“轴”，小坚和他的哥们先是把他当贼一样打一顿，之后真的愤怒了，最后知道了实情，都没辙了。毕竟小坚也是花了钱，毕竟对于他来说，车也很重要。
17岁的少年，凭他们的阅历和经验，最终商量出的解决办法是：小贵和小坚，一人骑一天。
但是，正因没了车，导致小坚的愤懑，导致二人关联的破裂，小坚的女友，那个漂亮的女孩子，最终和一个车技更高的小黄毛双宿双飞了。小坚气愤之余，一板砖拍倒了黄毛。可正当二人交车之时，黄毛的那帮哥们追了过来，二人均被打昏在地……初中家长寄语
小坚醒来时，发现黄毛的一哥们在砸他的车，都快砸废了。他最后爆发了，踉踉跄跄拿起砖，一砖将其拍倒，扛起已经变形的车，走上回家的路。
之前我曾以为小坚只是一个简单的城市高中生，贪图享受，要面子，于是厌恶他而倾向于小贵，以为车是他偷的，但是不是，原来在他的光鲜底下，却有着那么些故事，承载着的，同样是贫穷，同样是无奈。
同样是17岁的孩子，虽然有着城市与农村的差别，却同样随着生活的苦难。在“赃物归属”，这个最常见也最棘手的问题上，二人纠结，却难以寻出一个结果。没有对错，没有谁愿意主动放手，他们用自己的方式维护着属于自己的东西。
一辆车，对于小贵，意味着工作，意味着一口饭，甚至意味着……未来；而对于小坚，与其说是一辆交通工具，倒不如说意味着梦想，意味着感情，意味着独属于青春的，那份骄傲。
一辆车，将两个孩子纠结在一齐，解不开，拽不断。他们无法相互明白相互宽容。应对这个问题，他们无法像成人那样理智的解决，也无法用更好的方式去平息。他们的想像力仅限于“一人骑一天”。
一辆车，承载着两人太多的东西。以至于当车的归属权发生争执的时候，他们不惜用暴力去解决，用肉体去维护——他们的潜质也仅限于此。
我同情他们两个，如同同情我自己。在我看来，他俩之间，是不就应起争执的。故事的发展给了我期望：最后，在某一次交接仪式过后，小坚主动向小贵伸出了手，说：我叫小坚，你呢？——他们相互明白，握手言和了。但是，那里是否意味着，内在的梦想最终会向现实的需要屈服呢？
可这不是结尾，真正的结尾是他们遭到了群殴，在北京的胡同里，在居民惊恐的目光里，被一群痞子殴打。我们看到了鲜血，看到了满身的灰尘；听到了男声的哭喊，听到了皮鞋踢到肉体上的声音。我们没有看到警察，没有看到小坚的铁哥们，没有看到旁观者的哪怕一点点劝阻。只有他们自己在地上翻滚着，哭喊着。这时，他们无法抗争。可他们抵抗过，他们的抵抗方式不约而同，却又那么独特：板砖。当女友跟了黄毛后，小坚从背后偷袭，用板砖拍倒了黄毛；当车被黄毛的哥们砸毁后，小贵也是从背后操起砖，一砖砸倒了他。是的，他们只能这样，无法正面与之抗衡，而只能用自认为简单快捷的方式去解决。一个为了感情，一个为了工作。
应对最珍重的东西，他们的珍惜，他们的维护，尽写在脸上。导演王小帅用成年人的理智，尽乎冷酷的将其展现了出来，并用超多的意象来构成了一个充分的意境，展此刻北京，展此刻繁华的都市里，展此刻太平的社会中。他在试图告诉我们：这些不是某种特殊环境下的特殊情结，而是每一天就发生在我们身边的，真实故事。
我们都曾年轻过，都曾活在那个只属于自己，幻化了的世界里，都曾将自己的某种情感浓缩进某样物品中，将其珍藏。小贵亦然，小坚亦然，你亦然，我亦然。小贵，小坚，贵？贱？呵呵。倒不如说是我们，以前的自己。一个意喻着现实，对理想的把握，对生存权利的维护；一个意喻着内在，对感情的满足，对骄傲与尊严的幻化。
当最珍重的物品应对抢夺时，以前的我们会怎样？恐怕每一个人都不会主动向别人寻求帮忙，也不愿那样去做。我们只能，也只愿用自己的方式去维护它保护它，无视社会的规则，无视周围人的眼光。甚至像小贵小坚那样，应对上司的冷酷，父亲的责骂，也在所不惜。
很少有人能真正的把握住想把握的东西，大部分人都会失去或者擦肩而过，或者将那份执着的情感压缩进那个东西里，比如自开车。如果能真正而且完全把握，那叫“心想事成”，很少。社会是繁荣而冰冷的，没有人会施舍给我们。
于是，就有了《十七岁的单车》，一部看似黑色和压抑的片子，一部禁片（我猜，影片被禁是正因真实，是国家查禁的原因罢了）。
一部电影，是就应给人以完美与期望的。《十七岁的单车》中，完美倒是有，比如小坚得到潇潇之后，高兴的骑车顺风而行的情景，满脸的快乐与满足；再比如在小公园里，潇潇抬脸闭眼，等待小坚的嘴唇时，逆光下青春的脸庞，清纯可人，浪漫至极。
那么期望呢？期望在哪里？影片最后，小坚带着一脸鲜血和满身尘土，扛着完全扭曲的自开车，穿过漠然的人流时，我最后知道，那里就是期望。我坚信，凭他的“轴”，他会过的幸福的。
整部影片，大部分出现的都是阴影里居民的面孔，至少在我看来是这样。在写着“拆”字的砖房里开小店的，小坚的亲戚；整日无所事事，偷主人衣服穿最后还卖掉的，嘴唇涂的红红的小保姆。在他们身上，还折射出了更多的东西，留给我们更多的思考。
对，小保姆，影片中女配角之一，周迅扮演的，几乎没台词，却一向伴随着剧情的发展。整天无所事事用换衣服来打发时刻的小情妇，结果不是，她只是个小保姆，而且还偷主人衣服去穿，穿了之后再卖掉；还有一个就是高圆圆扮演的，清纯至极的女孩潇潇。她主动追求小坚，甚至主动给过小坚一个亲吻自己的机会，也曾发奋给过小坚以支持与谅解，可最终还是跟了黄毛大欢。我 可最终依旧成了一个转瞬即逝的梦幻，如同一阵风。触动起每一个观者心底的那根弦。
青春终会过去，影片也终会结束。剩下的我们，独自应对自己的生活。生活中的完美，如一个个梦幻般美丽的肥皂泡一样，在灿烂的阳光下无可挽回的炸开。以至于我们习惯了失去，忘掉了以前的理想，甚至真正的幸福来临时，都不会把握不知珍惜。
终有一天，我们都会像小坚那样，扛起变了形的自开车，扛起自己的梦想，穿过繁华而冷漠的街头，走向自己的，未来……
《十七岁的单车》讲述的是关于单车的故事。单车——现实生活中常见的交通工具，而在加上了十七岁的修饰之后，被赋予了更加丰富的含义。导演以他独特的视角表达了他对城市中下层人的遭遇的看法，以及对于青春的别样的解释。整部影片充斥了反差，纪录片纪实风格的拍摄，没有特技，没有什么高科技，带着一种黑色幽默的色彩讲述着现实。
单车作为影片标题的核心词在片中不仅仅只是一件道具。对于贵来说，那是他的一切，失去了它，他就失去了工作，失去了生存工具；对于小坚来说，单车表面上是他多年来的一个梦想，但实际上只是他虚荣心的表现，而在他失去它之后，又变成为了他在城市中立足的尊严的体现。
小贵和小坚都是社会中的弱势群体，一个是外来打工的进城者，而另一个则是生活在重组家庭中生活不富裕的类似于小混混的角色。而在现在看来十分平常的单车也就成为了他们共同争夺，并共同拥有的东西。在导演眼中，即使是美好的青春，物质也是异常重要的。对于小坚，有了单车他便轻而易举地走向了漂亮女生潇潇。而潇潇和小坚交往后说的第一句话是“车不错！”，这是多么讽刺的。而他失去� 这种青春单纯的爱恋也是建立在物质之上的。相比而言，单车的意义对于打工仔贵来说要纯粹得多——单车的后架上载着的不是虚荣，而是他整个的生活。因而即使在他昏迷的时候，他的手还紧紧地握着单车轮子的钢条——他的青春更加残酷，为了在城市中生存下来，守卫着单车。在城市中，即便是本因该最美好的青春，
影片主要就是表现了两个下层者无奈、残酷的青春。城市人的一种冷漠充斥了整部影片。城市太大，人群太冷漠，足够湮没一个悲苦小角色。当小贵拿骑着自己的单车逃避小坚的追赶拼命前行而撞上卡车飞到车上，我们看到的是旁观者的冷漠。导演把镜头游离于理性之外，忠实的长镜头，记录着北京街头时常可见的群殴民工的悲剧。当胡同小巷中几个小混混追杀小贵和小坚，几个大爷们照样悠闲的下着棋，依旧是冷漠。小贵为了生存来到城市，但是他却并不属于这座城市，在城里人的冷漠与非难中他的生存环境一步步地缩小，一步步地艰难，最终陷入了绝境。最后小贵在城市人的麻木的眼光中背着单车艰难的在大街上行走使冷漠达到了高潮，而小贵的悲惨命运也一显无遗。
影片的配乐也令人印象深刻。主旋律明快的节奏感的反复，伴随着滚滚的自行车轮和人流，烘托着城市的现代感快节奏。之前提到了，贵于小坚日复一日交换单车时背景那轻快的音乐造成的声画对位， 而结尾时苍凉的背景乐则使观众的情感达到了一个极至。
《十七岁的单车》并没有充满着青春的气息，我们听到的并非清脆的车铃声与欢快的笑声，我们看到的却是对生活的无奈与命运的妥协。本该青春年少，却因为社会的无情的现实而变得残酷无奈。北京，大都会，繁华下掩饰不了暗淡；胡同，小巷道，暗淡之中凸显了现实。冲动、暴力、唯美、现实，导演用他的镜头语言，叙说着他对北京和青春的印象。
"最近喜欢听歌。很疯狂地听歌。
我喜欢半夜戴上耳机，然后听一些情歌，会让我有所领悟的情歌。
本来不该是这个时间在这里打字敲着键盘的。至少我昨晚是这样想的，今晚不能熬夜，我现在剩下的也只有青春了，我要好好保存我的青春，然后渐渐把它送入坟墓，看着他毁灭，看着阳光在它身上流转，看着它，想着有关它的一切。
昨天看了《黄金时代》。有所感触。
我不知道票房差的原因。将近三个小时的国产电影确实比较少见，毕竟你要把一个人的一生比较细节地告诉世人，导演一心一意的将这些表现出来。是国人不愿意把时间放在一部文艺片上吗。我不得不说这这年来我看过很多电影，大片还是国产，但是不知道为什么我觉得这个《黄金时代》是唯一一部能让我有观后感的影片。
如果你对文学有感觉，如果你对萧红感兴趣，《黄金时代》确实是需要好好看看。觉得电影冗长无聊的观众，也许是没有耐心。在我看来没有哪一个情节是能让大家跳过或者说拉过去的。萧红和萧军的爱情在细节中感受的惊天动地，在贫穷中认识，共患难，每一个笑都像阳光。端木瘦弱的样子让人心疼却用一生只唯一一次的争执在萧军那里争取到自己的爱情，而萧红也将她这辈子唯一一次婚姻给他了。时间距离以及感情的不同造成了最后的悲剧。所以萧军才会与一个相识三个月的女子结婚却不愿意给与自己在一起共患难的萧红一个名分。萧红最后生病的时候，在中国的大多数国情来看，男主角这时候会嫌弃或者抛弃。但让我想不到的是端木与萧红的对手戏，在无声的空间中演绎地淋漓尽致，他对她果真是爱。她对他果真是爱。最后，骆宾基的登场。萧红弟弟的朋友。在萧红生命中最后的44天，用极其的细心耐心陪伴着。对她的感情绝对是熬过真火。最后骆宾基在萧红去世之后，在大街上一边吃糖一边哭的情景，极为触动人心。
没有单一的旁白。以人物叙述的形式。以不同人物的角度去描述萧红独立刚强自由的一生。这三个小时，我感觉是读了一本书。这本书，一页一页翻来翻去有滋有味。
以获奖的形式说明没有为艺术献身，但是票房差，估计是不符合大众的口味，但是不能换成其他人的梦想，完成其他人的事情。是吧。
其实。我本意不是想说《黄金时代》。我想说说最近的我。最近的我。想想也没有什么要说的吧。困了吧。自己在敲什么我都忘记。恩。晚安。自己就在自己心中。
我不禁深思，十七岁的时候，我会在做什么？在窗明几净的教室读书？在操场洒落自己的快乐笑声？在朋友间放肆地聊着天南海北？在街上和死党胡吃乱喝？还是在理所当然地享受着父母的照顾？
十七岁，正直灿烂年华，而《十七岁的单车》中的两个主人公却有着悲剧的十七岁。影片中的郭连贵是从乡下到城市来打工的小伙子，在一家快递公司找到了一份送快递的活儿。他骑着公司发的银色山地车，满北京城地跑。他喜欢这辆车，也就在这辆车快属于他的时候，却发现自行车丢了，于是郭连贵踏上了找自行车的路程。
一个城市少年，家庭贫困，却一直希望能有一辆属于自己的自行车。于是在父亲多次不履行承诺的情况下，偷了家里的钱，买了一辆二手车，而这辆车正是郭连贵丢失的那辆。
命运如此捉弄，一辆自行车把两个十七岁的少年联系到一起。在结局，城市少年放弃了自己的渴望，将车还给了郭连贵，无奈地坐在墙边。而乡村少年则扛着已经坏了的自行车，孤身走在北京的大街，最后湮没在茫茫车海中，孤独的身影、残破的自行车，象征着一个外来打工仔，永远无法融入城市中。来到时候他有“希望”——自行车，现在希望却破灭了。这是下层人的悲哀，注定被压迫、残害！
《十七岁的单车》，同样是青春，却是如此苦涩的青春。观看影片的过程，我似乎一直含着一颗苦果，随着影片想象我芳华岁月。十七岁，或许每个人都有一辆自行车，骑上它，拼命地蹬着它，你在追逐什么？为什么要追逐？
影片《十七岁的单车》又是一个17岁的故事。是否因为雨季中的故事总是特别多呢？这个17岁不美：暴力，以强欺弱，狂躁以及命运的不公。《蓝色大门》让我怀念惋惜我的17岁，而它却让我庆幸自己已逃离了17岁的无知、荒唐，至少已经成长起来，没有什么挫折，没有悲惨的事情发生。说起来，自己的17岁还真是与单车有着千丝万缕的联系。那时候上高二，初中三年加上高一过了4年的寄宿生活，终于在高二这一年厌烦了，于是开始走读。从家到学校实在不近，要坐两次车，算起来至少要40多分钟；还不如骑单车，因为以我的速度，穿梭于城市中的羊肠小路，30分钟也就到了。而且，自己神经质地讨厌在狭窄空间与人紧密接触的感觉，在上班上学高峰的时候去挤公车对我来说无疑是件极痛苦的事。
这样想着，便开始了骑单车上学的生涯。在单车上感到自由，因为自己可以随意掌控速度和时间虽然老爸老妈总是在为我的安全担心。有一次，我刚出门，老妈想起有件事忘了和我说，急忙追出门竟发现我已经骑得无影踪了，第二天就开始敦促我早15分钟起床，以便有足够的时间慢慢骑。从此我在车上多了一种乐趣——看街边的广告牌和形形色色的人。如今，在大学校园里，每天还是要骑单车上学(虽然只用10分钟),体会到了骑车的比开车的还牛的感觉，还见识了单车堵塞的壮观场面。今天偶然拾起这些七零八落的单车记忆，竟幸运地发现，那其中大多是很美好的东西；其间的一些小意外(比如有次把一辆出租车撞了，人没事，只是把人家车灯撞坏了)也只是年少轻狂时有惊无险的小插曲，现在赏玩起来倒是比一路平安、无事发生的日子更值得回味。
只是这样一些记忆如今在看了王小帅的《十七岁的单车》后，竟似乎又变得不够真实了，好像说自己17岁单车的美好时光纯属偶然，而那些孩子的那些沮丧少年的单车故事，才是真实的17岁。“人在成长的过程中最暴力的一点是小时候没人告诉你童话，长大之后没人告诉你童话是假的。”徐克如是说。这部电影里的孩子们，童年的时候，或屈服于生活的重压，或屈服于父母望子成龙的夙愿，大概都没有怎么享受过童话的快乐；长大后，主体意识渐渐苏醒，开始自编自演一些童话—奋斗的童话，爱情的童话，没有人告诉他们童话的虚幻，至少没有他们信服的人，直到残酷的现实本身戳穿了童话的谎言，一切都被徐克的话应验。
最后看完了一向很想看的《十七岁的单车》。
最后一个镜头，慢镜头，阿贵被打得满身是血，扛着被砸烂的单车缓缓走过，巨型城市北京拥挤不堪的斑马线。脑海里立刻浮现出了另一部同样是说十七岁年少故事的电影——《蓝色大门》的最后一个镜头，士豪和克柔在同样巨型的台北街头，骑着单车互相追逐，微黄的阳光洒在他们身上，欢声笑语。长长的叹了一口气，一样都是十七岁的青� 这条线索，在影片中也不时地穿插着。乡下人就该是脏的，是不刷牙的，是不洗澡的。城里人就该是干净的，就该是有很多衣服的。小贵，在他17岁的时候，用一颗纯朴的心，经历了那些面目狰狞的城里人，他们几乎都有着一颗冰冷坚硬的心肠。对于一个孩子来说，那是怎样的一种冲击阿？十七岁的这段经历，会对小贵后面一生产怎样的影响，又有谁能预料呢？但我知道，一旦走出来了，却真的是回不去了。或许……阿贵以后也会变成那样的城里人呢？
小贵的老乡在吃饭的时候恨恨的说，要是知道那个人是个小保姆，老子早就……其实，在王小帅眼里，城里人和乡下人并没有很多的不一样。这一句话也说出了在此刻的中国，城里人和乡下人有很大的隔阂。而在我看来，这种隔膜也正在愈来愈深。
成年人
当小坚的父亲认定儿子偷东西后，矛盾最后爆发了。虽然我一开始对于小坚这个人物都不喜爱，但在那里，我们最后能够看到罗马并不是一日建成的。父亲长期以来的空头支票，让小坚无法忍受。成年人不负职责的承诺，是十分“有中国特色”的教育形式。空头支票开了一大堆，到了最后却不是无意忘记就是故意忘记。其实，在每个孩子心里，对于父母答应下来的事情是十分十分在意的。长期一来的空头支票怎能不让孩子对父母产生逆反？于是又想到《大逃杀》，对于成年人的不信任，发展到极致，发展到变态，或许就真的是那样的吧。
涩涩的爱
潇潇和小坚在树林里那慕虽然拍得很短，我却感同身受的觉得一阵悸动，那样的画面好美，王小帅真的把那份涩涩的初恋抓得很真实。我们的中学就是这样过来的。有了爱，却又想说不敢说，想挑明不挑明。持久的那份纯纯的爱恋，却换不来两个人真正甜蜜的一个午后。每次我看到这种场景，总是觉得十分痛惜。
再想到《蓝的大门》，好喜爱士豪的那种青春的直率，他对这克柔说：我是游泳队吉他社，我觉得我不错啊，你干吗不喜爱我！每次看到那里我都在想，我靠，这才他妈的叫青春阿！我真白活了！
再回想到自己的十七岁。呆在所谓重点高中，每一天两点一线，上学放学。没有单车，没有感情，没有执著的理想……突然觉得，自己不如小贵和小坚……
言归正传，黄金时代。电影之所以最终命名《黄金时代》，源自萧红写给萧军信中的一句话“这不正是我的黄金时代吗？”折射了1930年代民气开放、自我意识觉醒，百舸争流的年代，那是萧红这样的知识分子的黄金时代，也是追求自我的女性的黄金时代。
萧红，一个民国女子，经历了逃婚、未婚先孕、生子后被弃、母子分离、幼子夭亡、颠沛流离、与四个男人发生情感纠葛，这还只是她人生的一部分，真正贯穿她生命的主旋律——是以写作为武器，唤醒更多人的自我觉醒意识。她一生如同动荡尘埃，从未停歇，直到最终客死异乡，她几乎经历了那个时代的女性不敢想象的所有事情。她的文字、她的感情生活和她坎坷的命运，本身就比一部电影还要精彩跌宕。王安忆曾说，有故事有才华的女人很多，萧红之所以能被历史记住，是因为她把自己的热情转化为更巨大的东西，去影响其他人。
萧红骨子里有东北女人的热烈，她和张爱玲都是自我意识觉醒的女性，都忠于自我。北国冰雪中长大的萧红活得炙热投入，燃烧自己，心怀天下；而上海风骨的张爱玲活得冷峻淡然，永远冷眼旁观，有一种置身事外的气度，只活自己的。
八十年后的今天，我们身处的还是女性的黄金时代吗？我们生活的氛围更开放，机遇更多元化，但要做到忠于自我，仍然需要很大勇气，追求自我的道路仍然有很多障碍，大部分人还是会选择顺从，会选一条好走一点的路，在任何时代、任何国家都是。真正的黄金时代，只能靠自己强大的内心和清醒的意识去争取，不光是女性，男人也一样。
昨天重看了《十七岁的单车》，两个不同环境长大的同龄
小贵和小坚来自不同的生活环境。小贵来自农村，初入城市打拼，对未来寄予厚望。这一点倒是很像个“当代的骆驼祥子”（片中语），以为凭借自己的努力可以闯出一片天地。而小坚则是地道的城里人，有着当代城市少年普遍的特点。虽然二人的家境未必相差甚远，但是因为生活环境的不同，二人有着不同的生存状态。同样的年龄，小贵已经挑起家庭生活的重担，为自己的未来而劳动。小坚的家庭虽然也是贫寒并充满着一些常见的家庭问题，但是他仍然当着衣食无忧的学生，可以去奢望一件对于这个家庭有些困难的玩具，并为此理直气壮的与父亲对峙。
这辆车对于他们有着不同的作用。一个是劳动的工具，一个娱乐的玩具。但是又有着同样的意义——借此得到认可。对于小贵而言是渴望得到社会的认可，希望融入城市，过上愿望中的生活。而小坚更多的是渴望得到周围朋友的认可，包括一个喜欢自已而且自己也喜欢的女同学。有了一辆自行车，对这两个孩子意味着有了和周围的人们平等的地位。为此他们之间争夺的难解难分。
当他们被认同的愿望破灭之后，两个同龄人又似乎做出了同样的选择——拿起了板砖。然而对待车的态度终归又是不同的，毕竟劳动的工具和娱乐的玩具有着根本的不同。小坚在拿板砖拍了大欢，把车交给小贵后说：这车我今后用不着了。此时在他心中当是一种与他的年龄不相配的近乎绝望的虚无。而小贵在眼睁睁看到自己的车被人毁掉之后，终于第一次（在剧中）还了手。当他抗起破车，横穿过马路的时候（影片的最后一个镜头），伤痕累累的身躯似乎已经迅速的复原了，矫健的步伐让身 此时的小贵心中当不再有委屈与懦弱，人格的尊严让他有了“人拦杀人，佛挡杀佛”的勇气。
两个17岁的少年都不可阻挡的成熟，各自的人生轨迹在一番交汇、碰撞之后，又分别向各自的未来伸展。也许他们
一部叙事性很强的电影作品，而且是完全凭借叙述性和阐述当代青年成长的故事而被禁播，仔细想想也是件挺不容易的事了。
片中小贵和小坚都没有错，即使有错也是错在了他们对理想的坚持，对美好青春的向往。同为一件事物而坚持，但却用途完全不一样，这辆普通的单车在他们各自的青春年华中发挥着完全不同的作用。
之所以巨大，体现在他们的生活差距，小贵想拥有单车，因为那是他生存的必需品，是他要摆脱贫困的必需品。更准确的说单车并不是他的追求，因为在他的命运中谈不上什么是追求，谈不上什么是青春的追求。而单车对小坚来说则是他的追求，虽然他在应试教育下不应该存在这种追求，不应该用车技在同学中炫耀，不应该用车技去吸引女生的注意，但这一切他都做了，而且他很固执，无视身边的所有人。
之所以残酷，体现在他们命运的差距，体现在社会的无情，当在伟大首都北京的小巷中进行血腥的打斗时，那些旁观者是那么的熟视无睹，镇定自若。就象自己家的牲畜在那追逐打闹，且导演在这段镜头中着重的去刻画了场面和旁人，以及恰当的音乐，让这种残酷体现的是那么的强烈，使你看过很久也不会忘记。
之所以表面化，体现在这种事不经意间都发生在每个人的身边，但却很少会引起注意，令人记忆犹新的是影片开头那段打工者的自白，诙谐幽默下让每个观众都是那么的熟悉，因为对于这些打工者大家应该都习以为常了。导演这是选择到了这些大家都熟悉的现象和场面让观众和社会有一次自省的机会。
影片的中心都围绕着一辆单车发展，而单车似乎也是一种隐喻，指的也许是对个人来说非常珍贵却很容易被别人夺走的东西，比如自由，人权，当一个人最珍视的自由被这个社会无情地夺走，而脆弱的个体在强大的国家机器面前又无能为力的时候，我们可以想象这种悲哀，所有我们当初以为美好的东西，或者是初恋或者是爱情，或者我们为之付出的一切，都象美丽的肥皂泡一样破碎了，得到的都只是永远的欺骗和压榨。当我们失去了所拥有的一切而变得一无所有的时候，我们就会被这个社会无情地抛弃，因为我们是“没有利用价值”的人，我们是社会变革中天经地义的牺牲品。
这个时候已经没有选择的余地了。影片的结尾，主角拿起砖头掷向强者，最后被强者追杀，即使无关的人也难以幸免，心爱的单车被砸烂。似乎预示着：在这个森严的充满暴力的等级社会中，没有人能够置身事外，也没有人能逃脱地出去--要么同心协力，拿起武器，要么就只有死路一条。
给我印象最深的是最后影片的主角抬着破碎的单车走在城市中的情景，似乎预示着一种无奈，我们所曾经拥有的最宝贵的东西，最终会被这个肮脏的等级社会砸得粉碎。